بدأ روني موسر ، المولود عام ١٩٨١ في سانت يوهان في تيرول ، دراسة الكلارينيت في جامعة موزارتيوم سالزبورغ على يد ألويس براندهوفر ، ثم أكمل درجة الماجستير في جامعة غراتس للموسيقى والفنون الأدائية والمسرحية تحت إشراف جيرالد باتشينجر ، في النمسا.
أثناء دراسته في سالزبورغ ، عزف بانتظام كعازف بديل مع أوركسترا موزارتيوم سالزبورغ بين عامي ٢٠٠٣ و٢٠٠٦ ، وشغل منصب عازف الكلارينيت الرئيسي في أوركسترا مهرجان تيرول إيرل بين عامي ٢٠٠٤ و٢٠٠٨.
قادته مسيرته الفنية إلى العزف مع أوركسترات موسيقية مرموقة مثل أوركسترا فيينا السمفونية ، وأوركسترا الحجرة مالر ، وجمعية فيينا للحفلات الموسيقية ، وأوركسترا سالزبورغ الوطنية للموسيقى.
بصفته عضوًا مؤسسًا في أوركسترا قطر الفلهارمونية ، شغل روني موسر منصب عازف الكلارينيت الرئيسي منذ تأسيس الأوركسترا في سبتمبر 2008. وطوال مسيرته المهنية ، تعاون مع قادة أوركسترا مرموقين ، منهم لورين مازيل ، وديمتري كيتاينكو ، ودانيال هاردينغ ، وفابيو لويزي ، ومارك مينكوفسكي ، وجيرد ألبريخت ، وإيفور بولتون.
كما عزف موسر منفردًا تحت قيادة جيمس غافيغان ، ودينيس راسل ديفيز ، وغوستاف كون ، وتوماس نيتوبي ، وأليستير ويليس.
في عام 2003 ، حصل روني موسر وفرقته “بنتا الموسيقية” منحًا دراسية من مركز هربرت فون كاراجان في فيينا ومؤسسة جوتفريد فون إينيم الخاصة للموسيقى. في العام التالي ، مُنحت الفرقة جائزة خاصة لأفضل خماسي لآلات النفخ الخشبية في مسابقة “غرادوس أد بارناسوم” ، واختيرت للانضمام إلى برنامج “صوت الموسيقى النمساوي الجديد” التابع لوزارة الخارجية النمساوية.
شاركت الفرقة في المسابقة الموسيقية الدولية في ميونيخ عام ٢٠٠٦. تميّزت مسيرة روني موسر الفنية في موسيقى الحجرة بتعاونه وإرشاده الموسيقي مع موسيقيين مرموقين مثل شيا تشو ، وغونتر باسين ، وهانس يورغ شيلينبرغر ، وستيفان شيلي ، وميلان توركوفيتش ، ورادوفان فلاتكوفيتش.
كما ثريت مسيرته الفنية بعروضه مع فنانين مرموقين مثل ألويس براندهوفر وريتشارد جالر وجوهانس هينترهولزر ومايكل مارتن كوفلر وتوماس روبل ورباعي مينيتي وفرقة بنتا الموسيقية.
يتمتع روني موسر بمسيرة فنية دولية واسعة كعازف موسيقى حجرة ومع الأوركسترا ، حيث قدم عروضه في جميع أنحاء أمريكا الشمالية والوسطى وآسيا وأوروبا. بالإضافة إلى عروضه الحية ، حيث وُثِّقت أعماله الفنية في العديد من الإنتاجات الإذاعية والأقراص المدمجة وأقراص الفيديو الرقمية ، بما في ذلك تعاونه مع أوركسترا قطر الفلهارمونية ، وأوركسترا موزارتيوم سالزبورغ ، ومهرجان تيرول إيرل ، وفرقة بنتا الموسيقية.
منذ عام ٢٠١١ ، يُدرِّس روني موسر آلة الكلارينيت في أكاديمية قطر للموسيقى. ولتعزيز مسيرته المهنية ، حصل على درجة الماجستير في الإدارة الثقافية من جامعة الموسيقى والفنون الأدائية والمسرحية في فيينا ، (معهد الإدارة الثقافية).
إلى جانب عمله كفنان ومعلم موسيقي ، يشارك في مجموعة واسعة من أنشطة إدارة المشاريع الثقافية ، كما يعمل مرشدًا لمشاريع بحثية.
ولدت عازفة الفلوت جيهون شين عام 1987 في سيول ، كوريا الجنوبية. في سن الحادية عشرة ، بدأت العزف على الفلوت وفي سن الثانية عشرة ، فازت بمسابقات موسيقية للصغار في كوريا مثل “مسابقة الموسيقى اليومية لصحيفة تشوسون” و”مسابقة مجلة الموسيقي”.
بعد ذلك ، زادت إنجازاتها في المسابقات من خلال الجائزة الثانية في “مسابقة الجامعة الألمانية” في عام 2004 ، و”الجائزة الخاصة في مسابقة كوبي الدولية للفلوت” في عام 2006 ، و”الجائزة الأولى في مسابقة فريدريك كوهلاو الدولية للفلوت” في عام 2006 ، و”الجائزة الأولى في مسابقة لقاء الفلوت الدولية” في عام 2007 ، و”الجائزة الخاصة في مسابقة الفلوت جان بيير رامبال الدولية” في عام 2008 ، و”الجائزة الأولى والأفضل أداءً في مسابقة الفنانين الشباب من “الرابطة الوطنية للفلوت” في عام 2011 ، وتم الإعلان عنها مؤخرًا باعتبارها الفائز بالجائزة الأولى في مسابقة سيفيرينو جازلوني الدولية للفلوت في عام 2013.
بدأت دراسة الفلوت في سن 11 ، مع الأستاذ سويونغ لي (عازف الفلوت الرئيسي السابق في أوركسترا بوتشون الفلهارمونية) في كوريا الجنوبية ، وذهبت إلى النمسا في عام 2002 ، في كونسيرفتوار فيلدكيرش لاندس للدراسة مع الأستاذ كارل هاينز شوتز (عازف الفلوت الرئيسي في أوركسترا فيينا الفلهارمونية) مع اقتراحه للدراسة في الخارج.
بعد عام واحد من الدراسة مع الأستاذ شوتز ، بدأت مرحلة البكالوريوس في عام 2003 ، في كلية شتوتغارت للموسيقي في ألمانيا ، مع الأستاذ جان كلود جيرارد.
في عام 2007 تخرجت من كلية شتوتغارت للموسيقي بإمتياز مع مرتبة الشرف ، وذهبت إلى جامعة ييل في أمريكا للحصول على درجة الماجستير مع الأستاذ رانسوم ويلسون.
بعد تخرجها من جامعة ييل ، التحقت بجامعة ولاية نيويورك ستوني بروك لمتابعة الحصول على درجة الدكتوراه في الفنون الموسيقية مع الأستاذة كارول وينسينك ، ولكن بسبب منصبها الفائزة به مؤخرًا في أوركسترا أكاديميا ديل تياترو ألاسكالا في إيطاليا ، عادت إلى أوروبا في عام 2012 ، وبينما كانت تلعب دور عازفة الفلوت الرئيسية في أوركسترا أكاديميا ديل تياترو ألاسكالا في إيطاليا ، بدأت دراستها لإمتحان فنون الأداء الموسيقية في كلية شتوتغارت للموسيقي مع الأستاذ دافيد فورميسانو (عازف الفلوت الرئيسي السابق في ديل تياترو ألاسكالا في إيطاليا) وأنهت دراستها بنجاح في فبراير 2015 بتقدير امتياز مع مرتبة الشرف.
قبل مسيرتها الأوركسترالية مع أكاديميا ديل تياترو ألاسكالا ، قامت بالعديد من الحفلات كبديلة لعازف الفلوت الأول في أوركسترا بوتشون الفلهارمونية في كوريا ، وأوركسترا ألباني السمفونية في الولايات المتحدة الأمريكية كعازفة في مجموعة الفلوت في الأوركسترا ، عزفت في العديد من الحفلات الموسيقية مع أوركسترا ألباني السمفوني وأوركسترا كوريا السمفونية.
في عام 2006 ، تم اختيارها كعضوة في فرقة فيلا ميوزيكا في ألمانيا وشاركت معها حتى عام 2008.
وفي عام 2013 ، حصلت على المقعد الثاني للفلوت في أوركسترا قطر الفلهارمونية. ومنذ ذلك الحين ، تمت دعوتها عدة مرات كضيفة لتكون عازفة الفلوت الأول في أوركسترا سيول الفلهارمونية وأوركسترا راديو السويد السمفونية.
عزفت العديد من الحفلات الموسيقية الفردية مع أوركسترا ونجو الفلهارمونية في كوريا ، وأوركسترا الحجرة فولغوغراد الروسية ، وفرقة مادري ، وأوركسترا ستوني بروك السمفونية ، بالإضافة إلى العديد من الحفلات الموسيقية في كوريا وألمانيا واليونان وإيطاليا وأمريكا.
تعزف السيدة شين أيضًا حفلات تطوعية كل صيف للأطفال في مقاطعة جانج وون الذين يعيشون في مكان يصعب فيه الحصول على أي ميزة ثقافية.
خلال فترة وجودها في جامعة ييل ، قامت بتدريس طلاب مدرسة نيو هافن العامة ضمن برنامج الموسيقى في المدارس التابع لمدرسة ييل للموسيقى.
تمت دعوتها أيضًا كعضو هيئة تدريس رئيسي في مخيم ييل مورس الصيفي للموسيقي في صيف عام 2010 وعام 2011. في عامي 2014 و 2015 تمت دعوتها كعضو هيئة تدريس في الحرم الجامعي للفلوت ، جامعة ساليرنو في إيطاليا ، وأصدرت أول قرص مضغوط لها هناك.
بخلاف ذلك ، تمت دعوتها لإعطاء دروس وأداء حفلات في نازاري ، وسلوفينيا ، وتينيريفي ، وإسبانيا في عام 2015-2016.
كانت السيدة شين أيضًا واحدة من طلاب المنحة الدراسية من حكومة مقاطعة جانج وون في كوريا من عام 2003 إلى عام 2013 ، وحالياً السيدة شين هي عازفة فلوت في أوركسترا قطر الفلهارمونية ، وتقوم بتدريس الفلوت في جميع أنحاء العالم وتعزف العديد من الحفلات الموسيقية كعازفة فردية وكذلك عازفة لموسيقى الحجرة.
ولد السيد نج عام 1980 ، وبدأ اهتمامه بالموسيقي كعازف جيتار وعازف كيبورد وكاتب أغاني.
اتسعت رؤية السيد نج واهتمامه بالموسيقى حيث اكتسب الخبرة الأوركسترالية من مسقط رأسه من أوركسترا بينانج السمفونية قبل أن يتقدم إلى الأوركسترا الوطنية الماليزية السمفونية بصفته عازف التيمباني الرئيسي.
خلال هذا الوقت كان أيضًا عضوًا في أوركسترا الشباب الآسيوي وأوركسترا الكومنولث للشباب وأوركسترا الشباب الموسيقية العالمية.
في عام 2000 حصل بفخر على دبلوم الزمالة من كلية ترينيتي بلندن للبيانو. وبحلول هذا الوقت وعلى مدار العام التالي ، درس السيد نج آلة التيمباني والإيقاع مع بول فيلبيرت وجيرالد نوفاك من (الأوركسترا الماليزية الفلهارمونية).
ومن هنا واصل دراسته في معهد كونسيرفتوار ريتشارد شتراوس في ميونيخ مع عادل شلبي لمدة عام.
تحت إرشاد تورستن شونفيلد ودومينيك أولز في (أوبرا الدولة في برلين) ، وماتياس مولر من (أوركسترا ليبزيغ) ، وإديث سالمين ، حصل السيد نج على درجتي الدبلومة وفن الأداء من كلية الموسيقي والمسرح في روستوك ، حيث حصل على منحة من مؤسسة هورست راهي لمدة أربع سنوات متتالية.
قبل أن يشارك في مسابقة (ARD) المسابقة الدولية للموسيقي المشهورة عالميًا في ميونيخ ، فاز بمسابقة العزف المنفرد عام (2002) في حفل الفائزين بالجوائز التي سجلتها محطة راديو البافاريا ، وبمسابقة كلية الموسيقي والمسرح للدويتو والتريو عام (2006) في ألمانيا.
قام بالاشتراك في سلسلة من الحفلات الموسيقية للرباعي (2 بيانو و2 تيمباني) بما في ذلك الظهور لأول مرة في قاعة الحفلات الموسيقية في برلين.
بعد ذلك ، ركز على التدريب المهني مع أوركسترا نورنبيرجر السمفونية ، وكان عازفًا بديلاً في العديد من الأوركسترات في ألمانيا ، وقام أيضًا بالتدريس ، وتسجيل الأقراص المدمجة ، والحفلات الفردية ، وعزف كونشيرتو فردي مع العديد من الأوركسترات قبل أن ينضم إلى أوركسترا قطر الفلهارمونية التي تأسست حديثًا في عام 2008.
على مر السنين عمل مع أوركسترا قطر الفلهارمونية وسافر في جولات موسيقية في مختلف القارات كسفير لدولة قطر.
أنتج السيد نج أغاني موسيقي الرقص الإلكترونية وأغاني البوب للولايات المتحدة الأمريكية والدول الآسيوية إلى جانب أداء الموسيقى الكلاسيكية ، مع أول ألبوم مصغر له باسم رقصة KGD المجنونة ، وألبوم اختاره لمغني لاس فيجاس ألفيس بريسلي ، بما في ذلك أغاني مثل صوت الشارع ، وتسجيلات مكسورة ، والفلهارموني.
وعلى الإنترنت في سبوتيفي ، إنديفوكس ، موف ، جوكس ، أبل ميوزيك ، اليوتيوب ، أمازون ، ديزير ، جوجل بلاى ، راديو أي هارت ، نابستر ، باندورا ، تيدال ، فرايداي ، كى كى بوكس ، لاين ميوزيك ، كيو كيو ميوزيك ، كوجو ، كوو ، نيتياس ، ينجي ، ميجو ، إكس ميامي ، سوليتون ، أوميوزيك ، ماي ميوزيك ، أي تيونز ، تراكسورس ، بيتبورت ، ومكتبة ناكسوس الموسيقية وغيرها الكثير. هو معروف بالاسم الفني كيجوان درامر أو KGD أو 奇 源 鼓手 في آسيا.
ولد جديون سايدنبرغ في ألمانيا عام 1981 ، وكان حائزًا على منحة من مؤسسة الاستحقاق الوطنية الألمانية.
درس آلة الكونو في ديتمولد وبرلين وسالزبورغ مع البروفيسور بالم والبروفيسور هولتزل والبروفيسور دالمان والبروفيسور فلاتكوفيتش.
بالإضافة إلى المسابقات الوطنية ، فاز جديون أيضًا بالعديد من المسابقات الدولية: 2002- جائزة الموسيقى الأوروبية (إيكس لي با) ، 2003- مسابقة النحاس الدولية (جيجو) ، 2003- مسابقة الكونسرفتوار الأوروبية (إيسن).
منذ عام 2008 هو عضو في أوركسترا قطر الفلهارمونية كعازف أول مشارك.
من 2004 إلى 2008 عمل في مسرح الدولة نورمبرغ وفي أوركسترا راديو ميونيخ.
كضيف ، عزف مع معظم الأوركسترات الكبرى في ألمانيا وكان سعيدًا لأنه كان عازفًا إضافياً منتظماً في أوركسترا الحجرة لمالر والفرقة الموسيقية الحديثة.
إنه عازف كورنو طبيعي شغوف ومن محبي العروض المستنيرة تاريخيًا ، وقراءة الأدب ، وصحيفته المفضلة فرانكفورتر ألجماينه تسايتونج.
يحب المأكولات الراقية وقد نشط في بطولات الشطرنج الألمانية لسنوات عديدة.
لودفيج فان بيتهوفن (/ ˈlʊdvɪɡ væn ˈbeɪtoʊvən / (حول قائمة الصوت هذه) ؛ الألمانية: [luːtvɪç fan ˈbeːtˌhoːfn̩] (حول هذا الصوت) ؛ تم تعميده في 17 ديسمبر 1770 – 26 مارس 1827) كان ملحنًا وعازف بيانو ألماني. لا يزال بيتهوفن من أكثر الملحنين إثارة للإعجاب في تاريخ الموسيقى الغربية. تعتبر أعماله من بين أكثر الأعمال أداءً من بين ذخيرة الموسيقى الكلاسيكية. تمتد أعماله إلى الانتقال من الفترة الكلاسيكية إلى العصر الرومانسي في الموسيقى الكلاسيكية.
ولدت إيجلى في عام 1991 ، مدينة كلايبيدا ، ليتوانيا.
في سن السادسة ، بدأت دراستها للكمان مع الأستاذة كريستينا كوبسين في مدرسة إدواردس بالسيس للفنون في مدينة كلايبيدا.
في عام 2018 حصلت على درجة الماجستير في الأداء على الكمان وعِلم تدريس الكمان مع الأستاذ كريستيان ألتنبرجر من جامعة الموسيقى والفنون المسرحية في فيينا.
في السنوات 2015/2016 ، شاركت إيجلى في برنامج التبادل لدعم التعليم من “المفوضية الأوروبية” لدراسة الماجستير لمدة عام واحد في المعهد العالى الوطني للموسيقي والرقص “الكونسيرفتوار” في ليون ، فرنسا مع الأستاذة ماريان بيكيتي.
إيجلى حائزة على جوائز ومشارك نشط في مختلف المسابقات والمهرجانات مثل: “مهرجان آفاق الموسيقي” في رونشامب (فرنسا) ، وسلسلة من الحفلات الموسيقية “الفصول” مع عازفة الكمان ماريان بيكيتي والممثلة إيرين جاكوب في باريس (فرنسا) ، مهرجان لويزيارت للموسيقى والأدب حيث لعبت مع الموسيقيين كريستين ألتنبرجر وتوماس سيلديتز وباتريك ديمنجا وفرانتس بارتولومي في لانجينلويس (النمسا) ، “لافكس كلاسيك” (سويسرا) ، مهرجان ويلس للموسيقى الحديثة (النمسا) ، مهرجان كاوناس (ليتوانيا) ، “موسكو تلتقي بالأصدقاء” (2007 ، روسيا). كما أنها حائزة على الجائزة الثالثة في المسابقة الدولية “خريجي بارناسوم” (2007 ، ليتوانيا) ، والحائزة على دبلوم في مسابقة أغسطس دومبروفسكي الدولية للكمان (2008 ، لاتفيا) ، والفائزة بالجائزة الأولى في مسابقة الكمان الجمهورية لريمونداس كاتيليوس (2009 ، ليتوانيا) ، والفائزة بالجائزة الثانية في مسابقة الكمان الجمهورية لجوناس أوربا (2010 ، ليتوانيا) ، كما قامت بالعزف المنفرد مع أوركسترات موسيقية مختلفة: أوركسترا كاوناس السمفونية ، “راسيكايا كاميراتا ” ، “كاميراتا كلايبيدا” ، وأوركسترا الحجرة في كلايبيدا.
وقد شاركت إيجلى أيضًا في العديد من الفصول الدراسية المتقدمة وورش عمل مع أساتذة: زاخار برون ، بترو مونتينو ، كريستيان ألتنبرجر ، جالينا تورشانينوفا ، ماريان بيكيتي ، كوسجي ويزنبيك.
في السنوات 2008 و 2009 و 2014 كانت إيجلى باحثة في مستيسلاف روستروبوفيتش وهاوس مارتو وصندوق ساساكاوا للقادة الشباب لمؤسسة طوكيو.
في يوليو 2015 ، تمت دعوة إيجلى للمشاركة كضيف في جولة مع أوركسترا الحجرة “كاميراتا بالتيكا” التي أسسها عازف الكمان جيدون كريمر. منذ عام 2015 أصبحت إيجلى عضوًا في أوركسترا قطر الفلهارمونية.
ولد عام ١٩٩١ في القاهرة لعائلة فنية حيث أنه نجل الموسيقار المصري الراحل عبد العظيم عويضة.
في سن السابعة ، إلتحق بالمعهد العالي للموسيقى الكونسيرفتوار – حيث بدأ دراسة الكمان مع الدكتور أحمد رمزي ، ثم تابع دراسته مع الدكتور حسن شرارة.
في عام ٢٠11، تخرج محمد من المعهد العالي للموسيقي الكونسيرفتوار بالقاهرة بدرجة إمتياز مع مرتبة الشرف.
في عام ٢٠٠٣ ، فاز بالجائزة الأولى وجائزة أفضل عازف في الشرق الأوسط في منتدى الشارقة الثقافي بدولة الإمارات العربية المتحدة. كما حصل على شهادة تقدير لمشاركته في مهرجان الملكة نور الحسين في المملكة الأردنية الهاشمية عام ٢٠٠٤.
في بداية مسيرته الفنية ، شارك عويضة كفنان ضيف و عضو أساسي في العديد من الأوركسترات داخل وخارج جمهورية مصر ، مثل: أوركسترا القاهرة السمفونية ، أوركسترا أوبرا القاهرة ، أوركسترا مكتبة الإسكندرية للحجرة ، أوركسترا الشباب الفلهارمونية ٢٠٠٦، ٢٠٠٧ ، أوركسترا الشباب السمفونية الدولي بألمانيا – ٢٠٠٨ ، أوركسترا أوبرا القاهرة الإحتفالي.
كما شارك مع أوركسترا معهد الكونسيرفتوار في تمثيل جمهورية مصر العربية في مهرجان بيتهوفن في مدينة بون الألمانية عام ٢٠٠٧.
بالإضافة إلى ذلك ، تم إختياره رائداً لأوركسترا حجرة الكونسيرفتوار في القاهرة ، وأوركسترا الكونسيرفتوار السمفونية ، وأوركسترا الجمعية الفلهارمونية للحجرة كرائد مساعد و رائد لمجموعة الكمان الثاني من ٢٠٠٩-٢٠١٢ ، ورائد مساعد لمجموعة الكمان الثاني بأوركسترا أوبرا القاهرة من ٢٠١٢-٢٠١٣ ، ورائداً لأوركسترا الأندلس – الأوركسترا الناشئ من أوركسترا ديوان الشرق و الغرب – تحت قيادة المايسترو دانيال بارنبويم في عام ٢٠١٠، وعضوا منتظما في أوركسترا ديوان الغرب والشرق منذ عام ٢٠١١ و حتى الآن.
قام محمد أيضاً بالعزف المنفرد مع أوركسترا الكونسيرفتوار للحجرة ، وأوركسترا الجمعية الفلهارمونية للحجرة لعدة مرات.
في عام 2011 شارك في فعاليات الجسر الثقافي الفنلندي-المصري بالقاهرة ، حيث قام بأداء دور الكمان الأول في سداسي برامز رقم 1 تحت إشراف رالف جوثوني – قائد الأوركسترا الفنلندي – وابنه مارك جوثوني عازف الكمان الفنلندي وأستاذ الكمان في جامعة برلين للفنون.
قدم محمد العديد من حفلات موسيقى الحجرة والحفلات الفردية في أماكن مختلفة داخل مصر وخارجها ، على سبيل المثال لا الحصر: دار الأوبرا المصرية ، ومسرح الجمهورية ، والمركز الثقافي الروسي بالقاهرة ، ومسرح سيد درويش بالإسكندرية ، ومركز الإسكندرية للفنون ، وكونسيرفتوار دي ليون ، مركز قطر الوطني للمؤتمرات – الدوحة ، متحف الفنون الإسلامية بالدوحة ، مكتبة قطر الوطنية ، وغيرها.
في عام ٢٠١٣، تم منحه منحة دراسية من المعهد الفرنسي في القاهرة لإستكمال دراسته في فرنسا حيث درس لمدة عام واحد في كونسيرفتوار ليون مع الأستاذ فرانسيس دوروي وحصل على شهادة إتمام السنة الرابعة – أعلى شهادة بالمعهد في عام ٢٠١٤.
في مجال الموسيقى العربية ، انضم أويدا كضيف موسيقي مع مجموعات الموسيقى العربية في دار الأوبرا المصرية في مناسبات متعددة ، مثل: مهرجان الموسيقى العربية ، والحفلات الرئاسية ، وغيرها الكثير…
وفي عام 2016 ، تم اختياره مع من وموسيقيون آخرون من أوركسترا الديوان الغربي الشرقي للمايسترو دانيال بارنبويم ، ليشكلون فرقة موسيقية عربية جديدة تحت اسم (الديوان) لتقديم الثقافة العربية في “ليلة الموسيقى العربية” في تياترو كولون لأول مرة ، خلال الأحداث مهرجان أوركسترا الديوان الغربي الشرقي في بوينس آيرس – الأرجنتين.
تم تعيين محمد أيضًا كمدرس مساعد مدرس لآلة كمان في كونسيرفتوار القاهرة والإسكندرية في عام 2014.
في الوقت الحاضر ، محمد عضو في أوركسترا قطر الفلهارمونية منذ يناير عام 2015 ، جنبًا إلى جنب مع تأليف وكتابة الموسيقى.
بدأ محمد صالح دراساته لاله الاوبوا في سن الثانية عشرة ،وفاز بأول منصب كعازف رئيسى لمجموعه الات الاوبوا في أوركسترا أوبرا القاهرة في سن السابعه عشر. خلال دراسته بمعهد الكونسيرفتوار بمصر، حصل على الجائزة الأولى في مسابقة وزارة الثقافة المصرية عام (١٩٩٤)والجائزة الأولى في مسابقه الأقمار الصناعية الموسيقية لالات النفخ عام (١٩٩٥). بعد فترة وجيزة ، حصل على درجة البكالوريوس في الموسيقى وألاداء على اله الاوبوا من كونسرفتوار القاهرة تحت إشراف البروفيسور اريك. كوتشينسكي. في عام 2004 ، حصل محمد على منحة دراسية لمواصلة دراساته الموسيقية في شيكاجو ، بالولايات المتحدة الأمريكية.
هناك ، درس تحت اشراف بروفيسور أليكس كلاين وحصل على درجة الماجستير في ألاداء على اله الاوبوا من جامعة روزفلت. اتبعت دراسات أخرى في كلية روستوك للموسيقى والمسرح بمدينه روستوك ألمانيا ، حيث حصل على دبلوما فى الفنون في دراسات الأوبوا، و الاوركسترا ، وموسيقى الحجرة في عام ٢٠٠٦. هناك درس تحت البروفيسور جريجور فيت. لاحقًا حصل على الدكتوراه في الفنون والاداء على اله الاوبوا عام ٢٠٠٧ من أكاديمية الفنون بالقاهرة . خلال حياته المهنية ، شارك محمد مع العديد من الأوركسترات وظهر كعازف منفرد مع الفرق التالية: أوركسترا أوبرا القاهرة ، أوركسترا إخناتون ، هايدلبيرج سينفونيكر ، اوركسترا روستوك الفيلهارموني ،أوركسترا الراديو ميونخ السيمفوني، أوركسترا الاتحاد ، أوركسترا الاتحاد السيمفوني ، وأوركسترا الديوان الغربية الشرقية ، حيث كان عضوا اساسى في عام ١٩٩٩ في عهد المايسترو دانيال بارنبويم. يستمتع محمد في وقت فراغه بالعزف على آلات النفخ الخشبية الأخرى ، بما في ذلك الساكسفون والدودوك
ولد إسلام في الكويت عام ١٩٨٢ ، وبدأ الدراسة في كونسيرفتوار القاهرة في سن التاسعة. درس الفيولا في الكونسيرفتوار مع الأستاذة ميادة صلاح الدين. وحصل على شهادة الدبلومة الموسيقية في مايو عام ١٩٩٩ من كونسيرفتوار القاهرة بتقدير إمتياز ، وتخرج في عام ٢٠٠٣ بتقدير إمتياز كما حصل على دبلوم الدراسات العليا في عام ٢٠٠٥. عزف مع العديد من الأوركسترات ، بما في ذلك أوركسترا أوبرا القاهرة ، أوركسترا كونسيرفتوار القاهرة ، أوركسترا القاهرة السمفونية وأوركسترا حجرة الإسكندرية. شارك إسلام في العديد من المهرجانات والجولات الوطنية والدولية الأخرى لأوركسترا كونسيرفتوار القاهرة وأوركسترا أوبرا القاهرة. كما أنه نشط جدا كعازف ومشارك لحفلات موسيقى الحجرة.
لعب تحت عصا عدد من كبار قادة الأوركسترا مثل لورين مازيل ، جيرد ألبريخت ، دميتري كيتاينكو ، دانيال بارنبويم. عزف في اوركسترا أوبرا القاهرة من عام ٢٠٠٠ حتى عام ٢٠٠٨. قام بتدريس الفيولا في كونسرفتوار القاهرة من عام ٢٠٠٤ حتى عام ٢٠٠٨. انضم إسلام إلى أوركسترا قطر الفلهارمونية في عام ٢٠٠٨ حتى الآن. أنهى امتحان الماجستير في كونسيرفتوار القاهرة عام ٢٠١٠ بتقدير إمتياز. وحصل على الدكتوراه في الفنون من كونسيرفتوار القاهرة وأكاديمية الفنون في عام ٢٠١٦ مع مرتبة الشرف الأولى.
تلقّى ألكسندر كامناروف درسه الأول في البيانو في سن الخامسة ودرسه الأول في الآلات الإيقاعية في سن السابعة. أظهر في سنّ مبكرة موهبته الموسيقية من خلال أدائه منفرداً مع أفضل الأوركسترات في بلغاريا، مثل أوركسترا المؤسسة الوطنية البلغارية للإرسال. أكمل ألكسندر دروسه الموسيقية وحصل على شهادتي ماجستير من الأكاديمية الوطنية للموسيقى في صوفيا في بلغاريا، وجامعة موتسارت في سالزبرغ في النمسا، حيث حظي بفرصة العمل مع أحد أهم عازفي الإيقاع في عصرنا، الأستاذ والدكتور بيتر سادلو. في عام 2016 ، حصل أيضًا على دكتوراه في علم الموسيقى والفنون الموسيقية من الأكاديمية الوطنية للموسيقى في صوفيا. هو العضو المؤسس لفريق فيا نوفا للآلات الإيقاعية الذي حصل معه على الجائزة الأولى في أهم مسابقة للآلات الإيقاعية في اللوكسمبورغ عام 2005.
دعي كعازف منفرد وكعازف موسيقى الحجرة إلى مهرجانات موسيقية معروفة مثل مهرجان الآلات الإيقاعية الدولي في تايبيه في تايوان؛ ومهرجان الآلات الإيقاعية في هونغ كونغ؛ ومهرجان الآلات الإيقاعية في بكين؛ ومهرجان سيرجيو سيليبيداش في ميونخ- النمسا؛ ومهرجان ام دي آر لموسيقى الصيف في ألمانيا؛ ومهرجان شفتزينغن في ألمانيا؛ ومهرجان إشتنراش في اللوكسمبورغ؛ وصالون الفنون في صوفيا في بلغاريا؛ ومهرجان بلغراد الموسيقي في صربيا؛ ومهرجان أسبيكت في سالزبرغ في النمسا؛ ومهرجان سالزبرغ البينالي في النمسا؛ ومهرجان الموسيقى في بال- سويسرا. عزف ألكسندر بصفته عازف التمباني والإيقاع في مهرجان كاميراتا في سالزبرغ؛ وأوركسترا سالزبرغ في النمسا؛ والمهرجان ليتالان ليريك في باريس؛ وأوركسترا الشانزيليزيه في باريس؛ وأوركسترا الإذاعة الوطنية في بلغاريا؛ والأوركسترا السمفونية الجديدة في صوفيا؛ والفرقة النمساوية للموسيقى الجديدة وأوركسترا الأمم الفلهارمونية في ألمانيا. بين عامي 2009 و2010، دعي ألكسندر كامناروف إلى أكاديمية الموسيقى الوطنية، حيث درّس للمرة الأولى في بلغاريا، ليلقي محاضرة في “التاريخ والأداء والأسلوب في الموسيقى النمساوية الكلاسيكية للقرون الثامن عشر والتاسع عشر والعشرين المؤداة على التمباني الفييني والطبل المطوّق والمطرقة.” أقام ألكسندر أيضاً ورشات عمل ودورات في بلغاريا، وألمانيا، والنمسا، واليابان، وهونغ كونغ والصين، وكان عضواً في لجنة تحكيم المسابقة الدولية للآلات الإيقاعية في بلوفديف في بلغاريا (2005، 2007 و2009) وفي مهرجان هونغ كونغ للآلات الإيقاعية (2007). أصدر كامناروف ثلاث أسطوانات مع فريق فيا نوفا للآلات الإيقاعية: “بلغيريان نايت” (الليل البلغاري) (2005)، “نيكست جينيريشن” (الجيل التالي) (2007) و”سكالتشر إن وود” (منحوتة في الخشب) (2010). منذ العام 2007، بات ألكسندر كامناروف حامل إسم آلات آدمز الموسيقية، هولندا (فريق فيا نوفا للآلات الموسيقية). وهو منذ العام 2008 عضو في جمعية الكتّاب والمؤلفين والناشرين الموسيقيين في النمسا